こんな人にオススメ!
もしかしたら同性が好きなのかもしれない。
恋愛対象がよくわからない。
恋愛がよくわからない。
この記事と映画を見るメリット
セクシュアリティの悩みがある人により心に響く。
自分の気持とリンクできる。
今まで気づかなかった自分の気持ちに出会える。
自分のことをより深く考えられる。
目次の自分が惹かれるテーマから映画を選べます!
では、さっそくアナタの心の中にある答えを映画を観ながら探しに行きましょう!
性的に惹かれるってどういうこと?
「君の名前で僕で呼んで」
第90回アカデミー賞作品賞
日本語吹替声優 / 入野自由・津田健次郎
1983年夏、北イタリアの避暑地。
17歳のエリオは、アメリカからやって来た24歳の大学院生オリヴァーと出会い・・・
1983年夏、北イタリアの避暑地。17歳のエリオは、アメリカからやって来た24歳の大学院生オリヴァーと出会う。
amazon prime video
彼は大学教授の父の助手で、夏の間をエリオたち家族と暮らす。
はじめは自信に満ちたオリヴァーの態度に反発を感じるエリオだったが、まるで不思議な磁石があるように、ふたりは引きつけあったり反発したり、いつしか近づいていく。
やがて激しく恋に落ちるふたり。しかし夏の終わりとともにオリヴァーが去る日が近づく…。
©Frenesy , La Cinefacture
ギリシャ文明や哲学的な思考なのに情緒溢れるロマンス作品
この作品にギリシャ彫刻のような顔立ちのティモシー・シャラメが選ばれたことは必然としかいえません!見れば見るほど彫刻顔です笑
言わずと知れた名作ですが、表面上の映像だけで観ていませんでしたか?
この映画が素晴らしい!と言われるポイント
①初見はもちろん美しいイタリアの風景と情緒あふれるストーリーに没頭。
②実は沢山の謎解き要素があるので観終えた後にも、あれはどういうこと?とまた観たくなるはず。
③この作品はサントラのCDも人気があるくらい劇中の曲も感情とリンクしてすごくイイ!
④日本語吹き替えもオススメ!個人的には映画は字幕派ですが、レアな声優さんの組み合わせなので声優ファンの方にも楽しんでいただける作品かなと思います!
1回目は何も考えずに映画を見て、考察してくれているサイトで疑問を解決したり、自分では気づけなかったメタファーも知った上で再度映画を見てようやくこの作品が100%理解できるという哲学的な側面もある作品です。
「君の名前で僕を呼ぶとは?」
まず、本作のタイトルからして何となく不思議な気がしませでしたか?!
相手を自分の名前で呼ぶってどういうことなのー?!
このタイトルのように深堀りしていくとエリオがオリヴァーに弾いた曲、水のあるところの意味、熟れた桃、エンディングで飛ぶハエにまでギリシャ文明のエッセンスがちりばめられています。
この作品を上辺の情報だけで見るのか、深堀りして注意深く見るかで映画の印象も随分とかわってくるのではないでしょうか?
考察にオススメのサイト
メタファーについてとても丁寧かつ美しく考察をされているサイト
桃の件について大人向けおバカだけどまじめに考えるサイト
映画『君の名前で僕を呼んで』とスフィアン・スティーヴンスの奏でる音楽、その奇跡的な結び付きについて
映画の続きが知りたい方はコレ!
こちらの「君の名前で僕で呼んで」の続編が小説になっています。
その後の2人が気になる方は是非小説で。。
画像出典 Amazon
ふたりの絆が恋愛にかわることだってある!
「燃ゆる女の肖像」
第72回カンヌ国際映画祭脚本賞/クィア・パルム賞
アデル・エネル / ノエミ・メルラン
周りには何もなさそうな海のそばにある落ちぶれた貴族が住んでそうな古く、質素な古城が物語の舞台です。
18世紀、フランス。女性画家のマリアンヌは、とある伯爵夫人から・・・
18世紀、フランス。女性画家のマリアンヌは、とある伯爵夫人から、お見合い用に娘エロイーズの肖像画を描くよう頼まれる。
本人は結婚を望んでいなかったため、目的と正体を隠してエロイーズに近づいたマリアンヌは、彼女の肖像画をひそかに描き上げるが、真実を知ったエロイーズからその絵を強烈に否定されてしまう。
絵を描き直すことを決意したマリアンヌは、エロイーズと新たに親密な関係を築くうち、彼女と激しい恋に落ちる。
https://www.wowow.co.jp/detail/172775
女性の社会的不自由さの中にある強さが美しい!ロマンス作品
この時代にはどうすることもできない女性の社会的地位の低さ、逃れられない運命を芸術的なストーリー展開で強烈に心に訴えかけてきます。
女性画家という職業、ドレス、古城など現実の世界とは異なる時代背景もロマンティックな要素かもしれません。
「君の名前で僕を呼んで」と並んで芸術性やストーリーの中に隠されたメッセージ性が素晴らしい作品です。
ネタバレしないようあまり多くは語れませんが、作中に出てくる本の一節が重要な伏線になっていますので最後に意味がいまいちわからなかった方はオススメの解説サイトのリンクより答え合わせをしてみてくださいね。
ラストシーンは男性同士とはまた異なる女性の内に秘めた静かに燃え盛る炎がきっと見えてくるはずです!
考察にオススメのサイト
とてもわかりやすく見やすい!シネマレビューサイト シネマンドレイク
元パートナーが主演!
海外関連情報サイト
燃える女性の肖像:灼熱の映画の裏にある現実のラブストーリー
デル・エネルの夫、セリーヌ・シアマとは?関係
セリーヌ・シアマ監督の次回作品が気になる!
同性に魅力を感じるって、どういう感じ?
「キャロル」
第68回カンヌ国際映画祭
ルーニー・マーラ女優賞受賞
ルー二ー・マーラ / ケイト・ブランシェット
1952年のニューヨーク。デパートでアルバイトをするテレーズは・・・
1952年のニューヨーク。
デパートでアルバイトをするテレーズ(ルーニー・マーラ)は、娘へのプレゼントを探すキャロル(ケイト・ブランシェット)に応対する。
優雅で気品に満ちた美しさを誇るも、謎めいたムードもある彼女に魅了されたテレーズ。彼女にクリスマスカードを送ったのを契機に、二人は会っては話をする仲になる。
娘の親権をめぐって離婚訴訟中の夫と争うキャロルと恋人からの求婚に思い悩むテレーズ。そんな中、彼女たちは旅行に出掛けるが……。
https://movies.yahoo.co.jp/movie/354600/
意識高めな女性2人の物語から勇気をもらえる作品
テレーズの職場はデパートのおもちゃ売り場。
そこに現れる自分とは異なる世界にいそうな立地で上品な雰囲気を持つ年上女性、キャロルに出会う。
社会的には女性はまだ自立できない時代、男性の所有物であった「燃ゆる女の肖像」の時代から現代に近づいた1950年代が舞台の物語。
劇中のレトロな雰囲気とサウンドトラックがしっくりときてとても素敵です。
この旅行中に2人が過ごすシーンはとても甘美で誰もがキャロルに魅了されてしまうはずです。
最後の最後まで結末がわからないので目を離さずに御覧くださいね!
考察にオススメのサイト
映画 キャロル / CAROL キャロルとテレーズそれぞれの美しさ。全文ネタバレ。
性的に惹かれるのは同性だけど・・・
「僕の巡査」
ハリー・スタイルズ主演 Amazonオリジナル作品
日本語吹替声優 / 内山昂輝・平川大輔
1950年代ロンドン近郊の海辺の街。警察官のトムには、世間に言えない秘密が・・・
1950年代ロンドン近郊の海辺の街。
恋人の教師マリオンと順風満帆な生活を送っていた警察官のトムには、世間に言えない秘密があった。
それは、当時は許されていなかった同性同士の恋愛だった。相手は、街に引っ越してきたばかりの博物館キュレーターのパトリックで、2人の関係はしばらく続いていくが、それも次第に嫉妬によって崩れていく。
https://eiga.com/movie/97456/
時は流れて1990年代、そこには40年の時を経たそれぞれの人生があった。
ロマンス映画の結末から振り返る「青春と現実」斬新な作品。
この作品はまさかの老後の介護からスタートするという何とも現実的な切り口でストーリーが始まります。
若き日を情熱的に過ごしたトムとパトリック、そしてその狭間で同じ時間を過ごし、裏切られ、深く傷ついたマリオンが過去を振り返りながらストーリーが展開していき、最後にどのような結末を選択するのかが見どころとなります!
ちなみに「キャロル」もストーリー設定が1950年代のアメリカなので同じ時代を生きた若者のストーリーですね!
他にも有る!LGBTQ+三角関係のヒューマン作品
モアザンワーズ
「メロンの味」など静かなのに心に刺さるような優しくも切ない表現力が素晴らしい、人気BLコミックス作家の絵津鼓原作。
それぞれが複雑な過去や環境の中で普通ではない自分と向き合いもがきながら青春時代を過ごし、3人で出した結末とは・・・
後半で登場するお笑い芸人の兼近大樹さんのチャラくない演技力も見どころです!
出典Amazon Prime video
原作コミックスもオススメ!
モアザンワーズの続編は続 IN THE APARTMENT にて読めます。
登場人物の心情描写や見る側も一緒に考えてしまうような人間模様が奥深い物語。
絵津鼓先生の作品はどれも静かに心に染み入るようなセリフや空気感が特徴です。
人を愛するって何なんだろう?
「ブロークバックマウンテン 」
第62回ベネチア国際映画際金獅子賞受賞
日本語吹替声優 / 森川智之・東地宏樹
1963年夏、ワイオミング州のブロークバック・マウンテンで2人は・・・
1963年夏、ワイオミング州のブロークバック・マウンテンの山中で羊の放牧を行う季節労働者として、牧場手伝いのイニスとロデオ乗りのジャックが雇われた。
wikipedia
2人は過酷な労働を通して友情を深めていったが、ある夜、ジャックがイニスに誘いをかけ、2人は一線を越えてしまう・・・
保守的なアメリカの西部で、20年以上にも渡って男同士の愛を貫いた2人の“普遍の愛”
この映画の設定の6年後のニューヨークで「ストーンウォールの反乱」が起こるわけですが、マイノリティにとって田舎という閉鎖的な環境での生きづらさは今の時代も変わらないのでしょうか?
リアルで夫婦に?!
似た感じの映画もっと見たい人にはコレ!
『ゴッズ・オウン・カントリー』=「神の恵みの地」
ヨークシャーを切り取る映像美と、過酷な牧場経営を舞台に男同士の友情を超える物語。
ブロークバックマウンテンに重なる世界観があります!
画像出典:Amazon
2017年のイギリスの恋愛映画
主人公の青年ジョニーは、病気の父と老いた祖母に代わってヨークシャーにある牧場を1人で管理している。
https://www.cinra.net/article/column-201902-godsowncountry
孤独で過酷な牧場での日々を酒と行きずりの不毛なセックスで紛らわす毎日。ある日、羊の出産シーズンに父親がルーマニアからの季節労働者ゲオルゲを雇う。
初めは衝突する2人だったが、羊に優しく接するゲオルゲにジョニーは今まで感じたことのない恋愛感情を抱き始め、突き動かされていく――。
性的マイノリティとして生きるってどういうこと?
「ストーンウォール」
LGBTQ+プライド・パレードの原点を知る
日本語吹替声優 / 梶裕貴
インディアナ州から、N.Y.グリニッジ・ビレッジのクリストファー・ストリートへ
インディアナ州から、N.Y.グリニッジ・ビレッジのクリストファー・ストリートへやってきたダニー(ジェレミー・アーヴァイン)。
https://filmarks.com/movies/63953
ゲイであることが発覚し、両親に見放され、恋人のジョーにも裏切られ、追われるように故郷を出た孤独なダニーを迎え入れたのは、この街で美しさを武器に体を売って暮らすゲイのギャングを率いるレイ(ジョニー・ボーシャン)だった。
ダニーは彼らの部屋に住まわせてもらい、常に陽気に歌って踊りな がらたくましく生きていく仲間を得て、この街で身を寄せ合い暮らす様々なゲイやレズビアン、ドラァグクイーンや、政治活動家のトレバー(ジョナ サン・リース・マイヤーズ)と出会うが…
レインボーパレードの原点がわかる!
ブロークバックマウンテンの劇中設定の時代から約6年後の1969年ニューヨークのグリニッジ・ビレッジで実際に起こったストーンウォールの反乱をベースに事実そこに存在した人物と名もなき英雄たちに捧げられた作品。
2023年多様化を世界的に推進していく時代になってもマイノリティの当事者には田舎に住んでいるのか、都会に住んでいるのかでマイノリティに対しての理解度に大きな開きがあるのは日本だけではないはずです。
今は華やかなお祭りのようなイメージのレインボープライドのパレードですが、この事実があったからこそ今があると思うと本当に感慨深いですね。
“レインボープライド”について詳しく知るためのサイト
東京レインボープライドhttps://tokyorainbowpride.com/
アメリカのプライド・パレードhttps://www.gousa.jp/experience/5-gay-pride-celebrations-around-us-you-shouldnt-miss
■解説■ 1969年6月27日夜(28日の未明)、ニューヨークのグリニッジ・ヴィレッジにあったゲイバー「ストーンウォール・イン」で起こったクィアピープルの「蜂起」。
「ストーンウォールの反乱」「ストーンウォール暴動」などとも言われます。
ここからゲイ解放運動が一気に広がりを見せ、LGBTの歴史において象徴的な出来事とされています。
翌年にストーンウォール1周年を記念した大々的なデモ行進が行われ、現在のプライドパレードへと至ります(ストーンウォール・インが「プライドが始まった場所」と称される所以です)
https://www.outjapan.co.jp/pride_japan/glossary/sa/1.html
恋愛ってなんだろう・・・
「マイ・プライベート・アイダホ」
様々な作品に影響を与えた映画
リヴァー・フェニックス / キアヌ・リーブス
ストリート・キッズのマイクは、ポートランドの街角に立ち・・・
ストリート・キッズのマイクは、ポートランドの街角に立ち、体を売って日々を暮らしていた。
https://movies.yahoo.co.jp/movie/21945/
彼には、緊張すると眠ってしまうという奇病がある。そんなマイクの親友は、ポートランド市長の息子でありながら、家を飛び出し、やはり男娼をして生きているスコット。
ある日マイクは、彼を捨てた母を捜す決意をしたスコットと共に、ある日マイクは自分を捨てた母を捜す決意をし、スコットと共に、兄リチャードが暮らす故郷アイダホへと向かう……。
フツウに生きることができなかった若者たちのドキュメンタリーのような映画
今の時代でいうところの、歌舞伎町にいる「トー横キッズ」のような存在
2人の若い頃の作品が見たいという理由だけで観てしまうと決してステキでもなく、ロマンティックでもない内容に困惑される方もいるかもしれません。
低評価が多い理由を考察
家庭の様々な理由で普通の生活ができなない青年達が集まり、「男娼」で生計を立てて生きている。
ある意味底辺の若者たちのドキュメンタリーのような映画で、クィアな作品ではありますが、いわゆるBL作品ではないです。
人気俳優の”ファンが期待していた2人ではなかった”あるいは、恋愛に比重を置いて観てしまうと期待はずれになるかもしれません。この辺りの期待とのギャップが低評価の原因ではないでしょうか。
どうしようもないけどその生き方しかできない彼らの中で一瞬のささやかな幸せや、やるせない気持ちにエンパシーを感じながらじっくりと見て頂きたい作品です。
時代背景の設定について書かれていないので制作時の1990年代くらいなのかもしれません。
ラストシーン意味わかった?
この映画って結局何が伝えたかったの?
ラストシーンにモヤる人続出?!
私自身もモヤってしまい納得の行く答えを探して辿りつきました!
この映画の救いと言える部分はラストエンディングの後にあります!
映画館でエンディング始まると帰っちゃう人は最後の大切なシーン見逃しますよ〜
必ずエンディングの最後の最後まで見てくださいね!
ラストがわからなかった方へ ネタバレサイト
家に帰ること『マイ・プライベート・アイダホ』が示す大切なテーマhttps://cinemore.jp/jp/erudition/1340/article_1341_p5.html#a1341_p5_1
この映画に影響を受けた作品を紹介!
2人がオートバイに乗る姿はどこかでみたような?!
Summer of 85 (2020)
エイダン・チェンバーズの小説「おれの墓で踊れ」を原作に描くラブストーリー。
1985年の夏を舞台に、二人の少年の恋模様が映し出される。
「スイミング・プール」のフランソワ・オゾン監督の10代の少年たちのはかなく美しい恋模様が映し出される。
出典 楽天39ショップ
「アッシュ」が「リバー・フェニックス」そのもの!
こちらの作品はハードボイルドな雰囲気で当時人気だった月間の少女漫画に連載されていたのが信じられないんですが、生き様がマイ・プライベート・アイダホのリバー・フェニックスに重なる部分があります。
ちなみに、声優は内田雄馬さんと、野島健児さんという豪華なタッグです!
BANANA FISH
「海街ダイアリー」が映画になった吉田秋生先生の初期の頃の作品「BANANA FISH」主人公のアッシュはリバー・フェニックスからインスパイアされて生まれたキャラクターなのは有名です。
また原作マンガではマイ・プライベート・アイダホへのオマージュと言われている画像もあります。
画像:Febri
同性に一目惚れすることもある。
「アデル、ブルーは熱い色」
第66回カンヌ国際映画祭パルムドール受賞
アデル・エグザルホプロス / レア・セドゥ
運命の相手は、ブルーの髪の女性だった・・・
運命の相手は、ひと目でわかる──それは本当だった。
高校生のアデルは、道ですれ違ったブルーの髪の女に、一瞬で心を奪われる。夢に見るほど彼女を追い求めていたその時、偶然バーでの再会を果たす。彼女の名はエマ、画家を志す美学生。アデルはエマのミステリアスな雰囲気と、豊かな知性と感性に魅了される。
やがて初めて知った愛の歓びに、身も心も一途にのめり込んで行くアデル。数年後、教師になる夢を叶えたアデルは、画家になったエマのモデルをつとめながら彼女と暮らし、幸せな日々を送っていた。
ところが、エマが絵の披露をかねて友人たちを招いたパーティの後、急に彼女の態度が変わってしまう。
淋しさに耐えかねたアデルは、愚かな行動に出てしまうのだが──。
https://filmarks.com/movies/55983
異例の受賞の理由とは?
2013年カンヌ国際映画祭で、審査委員長スティーヴン・スピルバーグをはじめ審査員全員の票を独占し、「パルムドール(最高賞)」を獲得。
通常は「監督」のみへ贈られるべきところを、その存在なくしては成立しえなかった「主演俳優ふたり」を加えた三名に賞を贈るという史上初の革命を成し遂げた作品でもあります。
一目惚れから始まるロマンスは価値観のちがいを超えられるのか?
冒頭しばらくはアデルの日常ルーティーンのドキュメンタリーなの?という疑問を抱くほど淡々とストーリーが進みます。
何気ない日常の授業の音読している本の一節が伏線であったり、何度も繰り返される食事のシーン。
食べ方に何の意味があるのか?
一見些細なことに感じますが、後に2人の経済格差の象徴としての伏線となります。
庶民的で堅実に生きていきたいアデルと、裕福な家庭に育ち芸術に携わって育ったエマ。
女性が自由に生きられる時代背景ですが育った環境が違うことがその後の価値観にも大きく影響していきます。
とても素晴らしい作品ですが、女性2人のベッドでの愛の表現のシーンがとても長いために賛否両論になってしまったり、そのシーンばかりにフューチャーされたレビューコメントが目立つのが残念な気がします。
個人的には2人がまだ微妙な関係の時の並木道のベンチに並んで座って帰り際のぎこちないお別れや、
芝生で寝転んで木の葉の影がキラキラとする中見つめ合うシーンなど何気ないシーンがとても素敵です!
余談ですが2人ともノーメイクでの撮影だったとそうですが、アップでも本当に美しいです!
「ブルーは熱い色」原作はコミックス
こちらの作品は原作がコミックス版でフランス本国では累計部数10万部以上の大ヒット作品。
3000円超えとお高めのため読むに至ってないのですが、映画とはまた異なったエマの視点からの心情が描写が丁寧に描かれたストーリー展開という興味深い内容となっています。
出典 Amazon
振り回されても離れられない・・・
「ブエノスアイレス」
第50回カンヌ国際映画祭 最優秀監督受賞
トニー・レオン / レスリー・チャン / チャン・チェン
残念ながら、レスリー・チャンさんは残念ながら2003年に他界されています。心よりご冥福をお祈りいたします・・・
GQ JAPAN レスリー・チャンが遺したクイア・レガシー
■解説■ 香港映画界の鬼才、ウォン・カーウァイ監督が男同士の切ない愛を描いた恋愛ドラマ。
惹かれ合いながらも、傷つける事しかできない男と男の刹那的な愛を綴ってゆく。徹底的に突き放した視点で彼等を捉える事で、より深い感情の揺れ動きを捉える手腕は流石。
またアルゼンチンの雄大な自然美や、アストル・ピアソラの切ないメロディが映画を効果的に彩る。
トニー・レオン、レスリーチャン共演。南米アルゼンチンへとやってきた、ウィンとファイ。幾度となく別れを繰り返してきた2人は、ここでも些細な諍いを繰り返し別れてしまう。
https://movies.yahoo.co.jp/movie/83461/
そして、ファイが働くタンゴ・バーで再会を果たすが…。
タンゴが奏でる男同士の刹那的な恋愛模様inブエノスアイレス
(掲載の予告動画は4Kバージョンなのでクリアです)ミニシアター系やサブカルチャー系が好きな方には外せない作品です!
物語の舞台がアジア人には殆ど馴染みがない南米ブエノスアイレス、男同士で踊るタンゴ。。。
なぜ?と思うような不思議な組み合わせなのですが、哀愁漂うピアソラのタンゴが女同士では演出できない男同士の切なくも激しい恋愛模様にしっかりとリンクし、ストーリーが進むにつれ世界観に没入していきます。
そして何よりも、この時代の希少なアジアのクィア作品としては外せない作品だと思います。
近年に見る少女マンガのような脳内お花畑なBLドラマ作品ではなく、もっと人間臭さの感じられるクィアな作品をぜひ知って頂きたいです!
タンゴの起源は男同士?!
Tango Grelio タンゴの歴史
二人の関係はどうなった?
ラストどうなったのか?!伏線回収きちんとしてくれないと気になっちゃいますよね。
ラストどう解釈したかの考察サイト
パスポートは返したのか?映画『ブエノスアイレス』ウィンとファイはその後どうなるのか問題
藤井風も見てた?
ブエノスアイレスと藤井風の以外な共通点
旅路オマージュ (映画「ブエノスアイレス」)
アメブロのおかみさんという方のブログなんですが、目の付け所がスゴすぎたのでリンク貼らせて頂きました!
トニー・レオンとnew jeansの関係とは?!
わかりましたか?!
随分と渋くなったトニー・レオンが!!
一瞬しか映らないけれど、オーラのある人物を探していたところ、ノーギャラで出演を快諾してくれたそうです。
年齢を重ねてよりダンディになったトニー・レオンにも注目です!
ウォン・カーウァイ監督の有名作品
ウォン・カーウァイ監督の作品で当時日本の若い層に人気を得た映画「恋する惑星」
映画予告で流れるフェイ・ウォンの曲は耳慣れない中国語の歌詞にも関わらずとても耳に残るメロディーだったのを覚えています。
出典 Amazon
”ライバル”への執着は「恋愛」に似てる?!
「マルホランド・ドライブ」
第54回カンヌ国際映画祭 監督賞
ナオミ・ワッツ / ローラ・エレナ・ハリング
2016年BBCカルチャーが発表した「21世紀の最も偉大な映画TOP100」で1位
世界で高く評価されており、リンチ映画の中で唯一同性愛が絡む作品『マルホランド・ドライブ』は2001年の作品。
とにかく一言では言い表せない!それがこの作品の特徴かもしれません。
サイコパスなミステリーとB級ホラー感、それでいて魅惑的で、悪夢か現実かわからないストーリーがループする・・・
ある真夜中、マルホランド・ドライブで車の衝突事故で助かった黒髪の女は・・・
ある真夜中、マルホランド・ドライブで車の衝突事故が発生。ただ独り助かった黒髪の女は、ハリウッドの街までなんとか辿り着き、留守宅へ忍び込む。
すると、そこは有名女優ルースの家だった。そして、直後にやってきたルースの姪ベティに見つかってしまう。
ベティは、とっさにリタと名乗ったこの女を叔母の友人と思い込むが、すぐに見知らぬ他人であることを知った。
何も思い出せないと打ち明けるリタ。手掛かりは大金と謎の青い鍵が入った彼女のバッグ。ベティは同情と好奇心から、リタの記憶を取り戻す手助けを買って出るのだが…。
https://movies.yahoo.co.jp/movie/236429/
何度観てもわからない?!何度も観たくなる世界観が魅力
こちらの作品はミステリー要素のあるクィア映画として紹介したいと思います!
上映当時かなり話題になり、唯一無二の雰囲気を放つ作品ですが、Z世代の方は知らない方も多いのではないかと思いランキングに入れ込みました!
不思議で奇妙な体験をしたいならば事前にネタバレや考察サイトは見ずに見てみてくださいね!
このような斬新なストーリーは映画ならではの作品だと思いますのでぜひこの甘美な悪夢のようでもある世界へ没入してみてください。
この作品を深堀り!
ゲイ映画としての『マルホランド・ドライブ』
デビッド・リンチによる辻褄合わせが、想像を絶するレベルで成功した奇跡のような一本
デイヴィッド・リンチ監督のメジャー作品
●1984年大河SF小説『デューン』を映画化した『デューン/砂の惑星』
字幕版の評価は★4つで6500件ものレビューがつく名作。
監督は異なりますが、2021年にはCGを駆使したリメイク版も上映されましたね!
画像出典 Amazon
●1990年テレビドラマ『ツイン・ピークス』
全世界で社会現象を巻き起こした伝説のドラマシリーズ。
日本でも深夜枠でテレビ放送されていましたが、当時かなり話題になりました。
まとめ
最後まで読んでくださりありがとうございます!
世界的な賞を受賞したクィアな王道作品を個人的な視点の小話も含め、まとめて紹介しました!
映画や、ドラマ、小説、マンガもですが、自分の友だちとは違う世界観や視点での話を知ることで自分の中の知らなかった感情と出会えたり、改めてこういうの好きだった!って気づかせてくれたりします。
自分では言語化できなかったけど、映画見たら自分の感情とすごくリンクして泣いてしまうこともあるかもしれません。
そんなステキな発見ができる映画作品などをこれからも個人的な視点で紹介したいと思うので、好みが似ている方がいましたら、ぜひお立ち寄りくださいね!