画像出典：公式ページより
コーチェラ・フェス2023の見どころや、チケット情報、現地の様子を含めて紹介していきます！
出演者配信タイムテーブルまとめ、注目アーティストの動画をピックアップして見どころを紹介！
まだ日本ではあまり知られていない野外フェス「Coachella Valley Festival」
今年はアジア人初のヘッドライナー
”BLACK PINK”が務めることで
アジアでも例年以上の盛り上がりをみせています！
2024 コーチェラ情報はこちらから！
どんなフェス？
毎年25万人動員。世界中の有名なアーティストが参加する世界最大規模のフェス
どこでやってるの？
Coachella Valley Festivalといえば、 カリフォルニア州インディオの砂漠地帯のエンパイア・ポロ・クラブで週末３日間を使い２週間、計６日間わたって開催されるフェスです。
自宅でも楽しめる！
日本からだと旅費だけでもかなりの金額になるので海外のフェスに行くのはハードルが高く誰でも気軽に行ける感じがしませんが、
ライブストリームサービスがあるので現地の盛り上がりを共有することができます！
メインステージを合わせて６つのステージで様々なアーティストのパフォーマンスが楽しめます。
６つのステージそれぞれ無料のYou Tubeライブ配信がありますので現地に行けなくてもライブでその場の雰囲気が楽しめるのは非常にありがたいですね♪
You Tubeライブ配信スケジュールをチェックする際は時差に注意！
ブラックピンクは現地2日目。
日本時間23日12時過ぎ予定！
配信サービスはピックアップされているアーティストのみなので、公式動画意外に現地で見ている人がアップしてくれる動画をYou Tubeで見ることもできるかもしれません。
公式サイト 全ステージ出演者タイムテーブル一覧
大注目！Calvin Harris, BLACK PINK, Becky G, 070Shake, Rosalía etc…
日本の方が１６時間進んでいますのでご注意ください。
カリフォルニア21日pm12時スタート＝日本は22日の早朝5時スタート
画像引用 Coachella 2023
公式サイトYou Tubeライブ配信スケジュール 時差に注意！
”BLACK PINK”は日本時間23日の正午12時頃配信予定
カリフォルニア時間より日本の方が16時間進んでいますのでご注意ください。
カリフォルニア22日pm12時スタート・・・日本23日の早朝5時スタート
会場はどんな感じ？
画像出典 https://coachella.com/photo-gallery
画像からもわかるようにかなり広大な開けた場所で開催されています。
ステージの移動だけでもかなりの距離を歩くことになりそう。
ポロクラブを利用しているので芝生はあるようですが、基本砂漠とヤシの木のイメージです。
遠くに山も見えて、アメリカの広さを感じられるような風景ですね！
チケット代ってどれくらい？
気になる参加するのに必要な費用をチェック！
カリフォルニアまでの飛行機代などは含まずに現地のチケットの金額となりますのでご容赦ください。
３日間あるうちの１日あたりの参加費用は？
通常の入場料は599ドル〜（約8万円〜）
VIPエリアへの入場チケットは1069ドル〜（約12万円〜）
2023.4 現在これと別途で宿泊関係の料金が別途かかります。
泊りがけで連日参加できるので、カーキャンプや車中泊、キャンプ、ロッジ、テント、豪華なレジデンスなど様々な楽しみ方があります。
コーチェラ公式サイト料金プランページ https://coachella.com/passes
WEEKEND SESSION
『コーチェラ・フェスティバル』主催者公認オフィシャル・パッケージ・ツアー
コーチェラ・フェスの概要
意外と知らないコーチェラ・フェスのこと
いつからあるフェス？
1993年アメリカのロックバンド、パール・ジャムがインディオで行った大規模な野外ライブが前身で、アメリカ西海岸におけるロックフェスとして正式に1999年より毎年開催。
（コロナ禍の2020年、2021年のみ開催中止となりました。）
多様性と共にあるフェス
Accessible+
障害のある人々がコーチェラを体験し、フェス内でコミュニティを構築し、バリアフリーについての認識を広めるべく、今までフェスに参加出来なかった人々のグループを募集し殆どの費用を負担しこのような機会を提供しています。
すべての人へ
フェスティバルでのメンタルヘルスとハラスメント防止をサポートするコミュニティケアの取り組みをしています。
訓練を受けたカウンセラーと有資格の精神保健臨床医が配置されており、無料であなたをサポートします。
GV Black（Goldenvoiceの黒人メンバー）
黒人コミュニティをサポートする新たなチームを設立。
公平性、正義、積極的な反人種差別の変化について話すだけでなく、それに基づいて行動するフェスティバルとして継続的に進化することを約束している。
Queer＋
クィア+ の使命は、コーチェラの BIPOC LGBTQ+ コミュニティをアーカイブし、祝福し、力を与えることです。
コーチェラでは、HeadQ+uarters (HQ+) がフェスティバル会場の中心にあるソーシャル ギャザリング スペースとして機能し、インタラクティブでインスピレーションを与えるアーカイブ活動などに参加していただけることを願っています。
アジア人初！ ヘッドライナー BLACK PINK
BLACK PINK 出演は2019年を含めて今回で2回目！
BLACK PINK今回は初のアジアアーティストのヘッドライナーということで日本でもかなり期待されていました！
入れ替わりの激しい韓国アイドルでこれだけ長く海外でも人気を集め続けることができるのは簡単なことではありません。
ローズをメインに英語が話せるのも海外を視野に活動するアーティストとしての強みですね。
ブレイクタイムにファンにメッセージを伝え盛り上がっていました！
ショート動画で人気のBLACK PINK ジスのソロ「FLOWER」（1週目）
TickTockなどでバズっているあの曲。
特にジスの演出は楽曲が持つ韓国や中国の雰囲気が”エキゾチックアジア”な雰囲気が印象的でした！
欧米人の二番煎じにはならないオリジナリティが感じられて良かったのではないでしょうか。
Typa Girlは日本の宝塚感がすごかった１週目
個人的にも大好きなBLACK PINKですが、MVの世界観や完成度が高いクオリティなので期待値も高くなります。
Typa Girlの楽曲で なぜか白い羽根を持った人が沢山出てきて、華やかな舞台階段から降りてくる。。
どこかで見たような？！
楽曲のイントロもなぜか”アレ”っぽい感じ。
羽を背負って階段を降りてくる。。
宝塚に見えてきてしまうのは私だけ？？
２週目の衣装チェンジにも期待したいと思います！
Becky G ラテンな香り漂うカリスマ歌姫
アメリカ・カリフォルニア・イングリウッド出身、メキシコ系アメリカン。
英語とスペイン語の2言語で楽曲を歌う 。
アメリカ出身の女性シンガーソングライター、ベッキーG。
個々数年でスペイン語で歌うラテン系の音楽が日本でもかなり耳にする機会が増えた印象があります。
日本ではクラブを中心にラテン系のレゲトンサウンドを支持する層が多そうです。
ベッキーGの功績
2014年に発表した「Shower」はBillboard Hot 100で16位を記録し、その才能に注目が集まる。
その後、ラテン音楽も手がけるようになり、17年に発表したバッド・バニーとの楽曲「Mayores」がラテン国内でヒット。
18年ナティ・ナターシャとのコラボレーション曲「Sin Pijama」も大ヒット。
同年のラテンアメリア音楽祭で「最人気女性アーティスト」（楽曲Mayores）「最人気アーバン・ソング」を受賞。
2019年、BTSのメンバーJ-HOPEの楽曲「Chicken Noodle Soup feat. Becky G」にフィーチャリングとして参加。
2020年、2021年の2年連続、アメリカン・ミュージック・アワードで、「最人気ラテン・女性アーティスト」に選出。
ビルボード・ラテン・エアプレイ・チャートで3曲の1位を獲得（楽曲 Mayores、Sin Pijama、MAMIII）
070Shake 新世代ニュージャージー・ヒップホップ
ニュージャージー出身のヒップホップシンガー/ラッパーのDanielle Balbuenaのステージネーム。
070Shakeのステージはとても惹きつけられました！
コーチェラの公式のアーカイブ動画がないのが残念です。。
ジェンダーレスな見た目とややかすれているのに少年のような澄んだ歌声がなぜかデビュー当時のジャスティン・ビーバーを思い出しました。
ジャスティンみたいにキラキラアイドル感は皆無で雰囲気はダークでクール！
ラップ特有のイキった感じ無し！本当に新世代の新しいヒップホップという印象です。
“070”とはニュージャージー州のzipコードで、彼女自身もその地元のヒップホップクルーである070 collectiveの中心人物でもあり、そこから取られたものなんだそうです。
070Shakeの功績
名門Def Jamとカニエ・ウェスト主宰のG.O.O.D.Musicより2018年ソロデビューEP『Glitter』をリリース。
2022年謎の覆面プロデューサーSickickとマドンナとの共演もしている！
世界観としてはいわゆるヒップホップにはあまり見られない冷たくダークな精神世界を感じる楽曲とアンビエントな雰囲気を持つボーカルは、今までのヒップホップファンだけではない多様なリスナーを惹きつける内容ではないでしょうか。
https://sakuratapsmusic.info/070-shake/
まさにそれ！
コーチェラのストリーム配信で初めて見た時に派手なオーラを出しているわけではないのに何か惹きつける魅力を感じます。
charli xcx ダイバーシティ時代のポップアイコン
イギリスのシンガーソングライター。
ドキュメンタリー作家、ラジオ番組の司会者、そしてレコード・レーベルの社長とマルチな才能をフルに発揮している。
今注目のダイバーシティ時代のポップ・アイコン、LIZZO (リゾ)とのコラボ曲「Blame In On Your Love」や、ファッション界も大注目している。
Rosalía ファッションアイコンであり、社会派シンガー
スペイン・カタロニア地方生まれ。
幼少期からフラメンコを習い、その後は音楽の道へ進む。
先月婚約を発表したばかりのラウ・アレハンドロとのコラボ曲を披露し会場も盛り上がりを見せていました！
婚約指輪をもらった直後のリアクションが収められたMVは幸せそうな二人が”日本に訪れた際の映像”もミックスされています！
歌う時のロザリアはオーディエンスに、意志の強さやパワーを感じさせます。
でも、この動画の中のロザリアはナチュラルで年齢相応のとてもキュートな普通の女の子で、でもやっぱり素晴らしいアーティストでもあり、普通の女の子ではない。
なにより、人生でも最高な二人だけの時間を凝縮したMVを世界に共有するなんてやはりスゴイ！
You Tube ROSALIA公式チャンネル ROSALÍA, Rauw Alejandro – BESO (Official Video)
ロザリアのスゴイ①
ロザリアはザ・ウィークエンド、トラヴィス・スコット、J・バルヴィン、ジェイムス・ブレイクとコラボし、滅多にコラボしないことで知られるビリー・アイリッシュともコラボした経験を持つアーティストからも注目されるアーティスト。
リアーナによるブランドSAVAGE FENTYのショーのパフォーマーや、ハリー・スタイルズの楽曲「アドア・ユー」MVのナレーションとして起用され、カーディ・Bの大ヒット曲「WAP」のMVにも出演。
https://front-row.jp/_ct/17432835
ほかにも、マドンナが自身の誕生日パーティーにロザリアをブッキングしようとしたり、ビヨンセや、デュア・リパ、チャーリー・XCX、ドレイク、アリシア・キーズ、カーダシアン家などがインタビューやSNSでロザリアについてコメントしたりと、とにかく先輩たちから大注目されているロザリア！
ロザリアのスゴイ②
最先端のポップスとフランメンコという伝統音楽をMIXした“ロザリア・サウンド”を確立。
パフォーマンスやビジュアルにもフラメンコの要素をエッジーな形で取り入れている。
スペインでそのスタイルを「ミレニアル・フラメンコ」と称されたこともあるロザリアは、「フラメンコにはすべてが詰まっている。悲劇、精神性、祝福、愛と傷心。私が心酔しているこの伝統を最もパーソナルな方法で、恐れず、リスクを取りながら伝えるのが私の目標」と、米Billboardで明かしている。
https://front-row.jp/_ct/17432835
ロザリアのスゴイ③
また、ビジュアルからもアーティストとしてのアイデンティティを見せているところが高く支持され、ファッションアイコンとしても注目されています。
FRONTROW ロザリア（ROSALÍA）カッコかわいい新アイコンに注目すべき4つの理由
ロザリアの功績
トキシック・リレーションシップ（有害な関係）からの女性の解放をテーマにしたアルバム『El mal querer』で2020年にグラミー賞を受賞。
男女平等、LGBTQ+の権利向上、反人種差別、中絶における女性の選ぶ権利を支持する発言をし、社会派シンガーの一面も持つロザリア。
グラミー賞受賞アルバム『El mal querer』でDV（家庭内暴力）についても歌ったロザリアは、フェミニストとして音楽界に変化を起こしたいということも明言しており、2019年に英語以外の言語で歌うアーティストとして初めてBillboard Womenin Music Rising Star賞を受賞。
https://front-row.jp/_ct/17432835
個性的過ぎる北欧のアーティスト Björk（ビョーク）
北欧アイスランドの超個性派アーティスト。
シンガーソングライター、音楽プロデューサー、作詞家、作曲家、編曲家。
女優として、主演映画『ダンサー・イン・ザ・ダーク』ではカンヌ国際映画祭のパルム・ドール、最優秀女優賞を受賞。
様々なジャンルの音楽に影響を受けた革新的な音楽を生み出すことで知られ、グラミー賞に12回、アカデミー賞に1回ノミネートされるなど多数の賞を獲得している。
洋楽が好きな方ならば説明不要のBjörkも今回メインステージに参加しました！
昔から理解が追いつかないことが多いビョークですが、今回も何だかスゴイことになってます笑
この小柄な体からあのパワフルな歌声が発声される事自体も驚きかされます。
コーチェラ・フェスに出演した日本人アーティストは誰？
- 2013年 東京スカパラダイスオーケストラ
（メインステージ）日本人初参加
しばらく日本人アーティストの参加無し - 2018年 X JAPAN （ビヨンセの裏）
- 2019年 Perfume （Sofi Tukkerの裏）
- 2022年 宇多田ヒカル （メインステージ）
きゃりーぱみゅぱみゅ （ビリー・アイリッシュの裏のトリ） - 2023年 無し
日本人アーティストも出演してはいますがフェスの「大本命（トリ）の裏」が多い印象。
海外での知名度が高くて、一過性ではなくグローバルに活動が定着しているのは宇多田ヒカルくらいです。
ビジネス展開を日本がメインで活動しているアーティストは参加出来ても圧倒的にファンの数が少ないのは仕方ないのかもしれません。
まとめ
記事を読んでくださりありがとうございました！
配信は後からでも何度も観ることができるのが良い点ですね！
ここからは興味ある人だけお付き合いください〜
世界的なミュージックシーンでのアジア人の位置
全米ビルボードチャート1位に日本人アーティストが名前を飾ったのは1963年の坂本九。
非英語圏のアーティストが1位を取るのは本当に奇跡のような出来事です。
音楽は言葉を超える！魂で歌う！なんて聞きますが、
音楽ビジネスシーンで考えると、歌詞が英語ではないという時点で母国語が英語ではないアジアの国々は世界基準の戦いの舞台にすら立てない印象があります。
日本人による日本人のためのj-pop vs 韓国人による世界に向けたk-pop
そもそも日本のアーティストは日本人による、日本人のためのアーティストであることが多いです。
それは日本の人口が1億を超える中途半端に大きい島国だから。日本で成功すればビジネス的に十分に成功したと言えます。
一方韓国はどうでしょうか？
人口は日本の約半分くらいで、国の領土も韓国の約4倍の広さがあります。
先進国としてビジネスをより成長させるには自国民だけに向けたものでは限界があるのです。
そのため、日本よりも海外を意識したビジネス展開というものにチカラをいれています。
初登場1位をやってのけたのがk-popアイドルグループのBTS。
しかも以降も様々な活躍をし続け、一発屋なんかではなく、洋楽の本拠地でk-popというジャンルを確固たるものとして根付かせたました。
国は違えど、アジア人がこのような快挙を遂げたことに、アジア人という同じくくりの中にいる日本人も心震わせた人は多いのではないでしょうか？
”アジア人のアイドルが欧米で認められた感”
例えていうなら、自分の家族ではないけど、同じ小学校で顔見知りの子が世界的に超有名になった！みたいな感じ。
海外で活躍している日本人アーティスト
- Perfume.
- MIYAVI.
- BABYMETAL.
- 宇多田 ヒカル
- 米津 玄師
- ONE OK ROCK.
- 星野源
その他にも海外で評価が良いアーティストはいますが、j-popの地位向上につながるというよりはアーティスト本人の音楽性の素晴らしさが評価された感は否めません。
国のイメージアップにも貢献
世界を魅了し続ける韓国
韓国は小さい国で先進国の仲間入りしたのは2021年つい数年前のことです！
国土も狭く、人口も少なく自国のみのビジネスは厳しいため、常に海外勢と同じ土俵に入ることを意識しています。
近年の「BTS」や「BLACK PINK」に見る韓国ミュージックシーンの盛り上がりは韓国という国のイメージアップに大きく貢献しているのは誰もが承知のことだと思います。
もちろんデビュー当初から国のイメージ戦略のために活動してきたかはわかりません。
でも結果的にはアーティストの活躍がファンダムという大きなチカラになって世界に”韓国”という小さなアジアの一国を「前衛的なイメージ」で諸外国へ印象付けることに成功したと言ってもよいのではないでしょうか？
韓国以外でも、アジア人のアイドルが世界を熱狂させることができるんだ！という初めての体験をしたと思います。
日本が世界を魅了できるアーティスト
少し真面目な話題
日本は韓国よりも大きな国の為、自国民向けビジネスで今までは成り立ってきましたから一部のグローバルな会社以外は世界の土俵に立つ必要も無かったわけです。
でも人口もビジネスも下降を辿る一方のこれからはどうでしょうか？
日本の先進国ジェンダーギャップ指数はずっと最下位だった韓国にも抜かされ今では最下位という現実があります。
（ジェンダーギャップ指数とは簡単に言うと社会で女性が男性と同じ様に国の政治に関わったり、昇進したり活躍ができ、平等な賃金を得られているかという指数）
日本の車も家電も今は人気も低迷し”JAPANブランド”も過去の栄光になっている今こそ韓国の二番煎じではなく、人種を超えて日本人でも海外勢を魅了できるという希望の光のような日本人アーティストが私達には必要です！
日本が外国人を魅了できるのか？
アナタ的にはどうでしょう？
この人は世界でも通用するだけでなく、あらゆる国の人を魅了できる！と思えるアーティスト。
魅力には中毒性のようなものがあります。
だからこそ何度も聞いてしまう。見てしまう。推してしまう。
個人的には「藤井風」と「シティ・ポップ」
●藤井風
世界でも通用するビジュアルに独自の世界観、魅力的な声色、作詞作曲も出来て英語も堪能で自らの情報発信を英語で発信もしていることもあり海外ファンも多く、You Tubeチャンネルには日本語以外のコメントもかなり多く見受けられます。
音楽業界ではかなり前から知られていましたが、ぐっとファンが増えたのはNHKの紅白がキッカケではないでしょうか？
ネイティブに英語を話せるというのも外せない条件。
音楽ストリーミングサービスのSpotifyで、23の国と地域で1位を獲得！
グローバル・バイラル・チャートで最高4位まで記録。
こうした記録は日本人の楽曲としては初めての快挙なんです！
日本以外の評価もこれからは大切だと思います。
●シティ・ポップ
日本の80年代のｊ−popと阿智メーションがコラボしている音楽映像ジャンル「シティ・ポップ」
なんとブームの火付け役は韓国人のDJなんです。
韓国人以外にも諸外国から参加しているのですが、日本人が参加していないという驚きの事実。
2020年頃に海外の音楽ファンから火がつき逆輸入で日本に戻ってきて、その年代のアイドルや、マンガの雰囲気というのが以外にも外国の方にも支持されています。
これも一過性の物にならないように、日本で更に進化させて確立した世界に通用する音楽ジャンルになれば、アーティストとはまた違う視点で日本のファンを増やせるのではないでしょうか？
この記事では音楽に関しての世界へ向けた「推し」なのでそれ以外にももちろんあるはずです！
日本の全体的な景気が下降傾向にあるので、せめて海外に向けてファンを増やせるようなものやことを積極的に発信できるといいですよね！
